„Spider-Man: Across the Spider-Verse“ sa ukazuje ako dôležitý bod pre superhrdinské médiá

  Miles Morales hore nohami pred hromadou ďalších Spider-People v Spider-Man: Across the Spider-Verse.

Nachádzame sa v zlatom veku superhrdinských médií, no zatiaľ čo Marvel Cinematic Universe a ďalšie živé akčné filmy a relácie definovali nedávny úspech tohto žánru, animované filmy a seriály o superhrdinoch sa najviac snažili posúvať hranice a posilňovať vášeň ľudí pre kostýmovaní hrdinovia.

Spider-Man: Across the Spider-Verse je ešte ďalším dôkazom toho, že najlepším médiom pre superhrdinov nie je hra naživo, ale animácia. (Žiadne spoilery pre Cez Spider-Verse! )

Viac ako v prípade hraných filmov majú režiséri a animátori obrovskú kontrolu nad akciou a vizuálmi animovaných filmov a relácií o superhrdinoch. To im umožňuje vykonávať nemožné manévre s menšou starosťou o to, aby to zostali „uzemnené“ alebo „realistické“.

Toto funguje obzvlášť dobre pre superhrdinské médiá, pretože protagonisti majú byť silnejší, rýchlejší a vo všeobecnosti „viac“ ako priemerný človek. Do Spider-Verse a teraz Cez Spider-Verse mať niektoré z najúžasnejších sekvencií, ktoré popierajú gravitáciu, aké boli kedy nakrútené, bez toho, aby sa vám točila hlava. Skutočnosť, že vizuály sú tiež dynamické a nie realistické, tiež prispievajú k vizuálnej angažovanosti filmu.

Ako akcia odhaľuje charakter

To neznamená, že animácia je dobrá len pre bojové scény – ani zďaleka nie.

Režisér Brad Bird je známy intenzívnymi charakterovými momentmi vo svojich filmoch, pričom akcie postáv sa využívajú na zdôraznenie problémov, ktorým hrdinovia čelia ako starnúce telá, nepoznajúce svoju vlastnú silu alebo všeobecný strach z toho, že nebudú môcť premietať tých, ktorých máte radi. . Využíva superschopnosti ako metafora na skúmanie rodinnej dynamiky, kapitalizmu, toxicity fanboyov a mnohých ďalších tém ktoré u divákov stále rezonujú takmer o dve desaťročia neskôr.

Cez Spider-Verse používa animáciu na zvýraznenie emócií scény, pričom Gwen a jej otec sú často jediné, na čo sa počas spoločných scén sústreďujú, a farebná paleta pridávajúca k metafore trans identity ktorá je votkaná do Gweninho oblúka.

Pocta pôvodnému médiu

Zatiaľ čo MCU odvádza dobrú prácu pri vytváraní niektorých z najslávnejších obrázkov Marvelu, animácia umožňuje filmárom doslova premeniť komiksy na pohyblivé obrazy. Použitie všetkých druhov rôznych umeleckých štýlov umožňuje jednoduchý preklad pre rôzne vesmíry.

The Spider-Verse filmy sú obzvlášť silné pre spôsoby, ktorými vzdávajú hold nielen animovaným filmom Spiderman, ale aj mnohým predstaveniam od 60. rokov až po súčasnosť. Pre mnohé generácie fanúšikov boli karikatúry sobotňajšieho rána predstavením nášho obľúbeného web-slingera na prehľadávanie stien. Nie je to len easter egg, ale úžasná pocta médiu ako celku a ako Spider-Verse by neexistoval bez týchto skorších diel.

Jedinečné príbehy

Je tu tiež skutočnosť, že existujú príbehy, ktoré sa dajú rozprávať iba prostredníctvom animácie.

Kým WB Kids' Batman karikatúra bola veľmi ohováraná fanúšikmi Batmana, jedna z najlepších epizód seriálu je tá, kde sa Joker pokúša stať sa Caped Crusader. Tento príbeh funguje len s touto verziou postavy, as Batman ’s Joker je oveľa akrobatický (žiadna hračka). milujem BTAS' Joker, ale takmer nikdy sa nepriblížil k Batmanovi vo fyzickom boji.

A zatiaľ čo nemôžeme dať Spider-Verse všetka česť, zdá sa nepravdepodobné, že by multivesmír preskúmaný v Spider-Man: No Way Home stalo by sa bez toho Do Spider-Verse vydláždiť cestu.

Hlasoví herci

Úprimne povedané, ak chce niekto oceniť schopnosť hlasových hercov zachytiť podobu postavy, sú to fanúšikovia superhrdinov. Ľudia, ktorí vyrastali s Batman: Animovaný seriál alebo hry Arkham alebo ktorýkoľvek z ďalších desiatok projektov, ktoré Kevin Conroy a Mark Hamill spolupracovali na tom, aby ich s najväčšou pravdepodobnosťou považovali za hlasy Batmana a Jokera. Nastavili latku neuveriteľne vysoko a prekonať ich výkony v animácii alebo naživo sa podarí len zriedka.

Cez Spiderverse uznal úlohu, ktorú títo herci zohrávajú pri budovaní týchto neuveriteľných postáv, privádzajúc späť Veľkolepý Spider-Man postava a hlasový herec pre cameo .

Áno, animácia je pre všetky vekové kategórie

Zatiaľ čo animácia môže byť vytvorená pre mladé publikum, médium je tiež často schopné preskúmať neuveriteľne temné témy pre dospelých. Napriek predstavám ako Teen Titans, Batman Beyond, a Veľkolepý Spiderman Všetky majú obsadenia väčšinou tínedžerov, predstavenia sú schopné mať neuveriteľné oblúky o závislosti, zneužívaní a iných problémoch, ktoré možno skúmať nevykorisťujúcim spôsobom.

Zároveň nie každý animovaný seriál o superhrdinoch je vyrobený pre deti. Neporaziteľný je rovnako strašný a krvavý ako niektoré z najstrašidelnejších hororových filmov a ukazuje, aké násilné by bolo superhrdinstvo v praxi. Ale na rozdiel od mnohých akčných grimdark superhrdinov, ktorí majú často svoje kostýmy desaturované, aby vyhovovali tejto „temnejšej“ estetike, Neporaziteľný udržuje farby neuveriteľne sýte, čo slúži na to, aby bol vzhľad krvi a modrín ešte výraznejší.

prečo thor nemôže zdvihnúť kladivo

Aký je váš obľúbený animovaný superhrdinský film/relácia? Komentujte nižšie!

(hlavný obrázok: Sony Pictures Release)